Чем отличается тональность от лада

Добавил пользователь Дмитрий К.
Обновлено: 04.10.2024

Теория музыки. Лад, тональность и интервалы

Мы продолжаем наш цикл статей по теории музыки, и сегодня речь пойдет о том, что такое лад, тональность и интервалы в музыке.

В прошлой статье мы с вами изучили нотное письмо и увидели, как в целом выглядит музыка в письменном виде, и какая нота за какой звук отвечает. Чтобы вам было проще вовлечься в данный урок, давайте вспомним с вами то, как выглядит звукоряд:

Ступени гаммы от первой и до седьмой нумеруются римскими цифрами.

Каждая ступень лада имеет свое название:

Вы наверняка понимаете, что ноты в музыке находятся в определенном соотношении между собой. Поэтому нельзя просто ударить по струнам гитары или обвалиться на клавиши фортепиано, чтобы получилась ласкающая слух мелодия. И прежде всего это самое соотношение выражается в том, что в музыке существуют звуки, которые будто бы выделяются из общей массы нот. Такие звуки называются устойчивыми и зачастую завершают мелодию.

Кажется, что чего-то не хватает, правда? Хочется закончить мелодию.

Итак, мы с вами поняли, что существует определенная закономерность, по которой строится музыка. И эта закономерность называется ладом. Лад всегда лежит в основе любой музыкальной композиции и именно он организовывает все звуки в музыке, придает мелодии характер.

Чтобы продолжить наш рассказ о ладах, нам нужно немного отвлечься и рассказать вам об интервалах.

Мелодические интервалы могут быть как восходящими (то есть читаются снизу вверх), так и нисходящими (то есть наоборот). Гармонические же интервалы читаются только снизу вверх.

Интервалы, которые образуются в пределах одной октавы, называются простыми. И всего их восемь:

Прима
Секунда
Терция
Кварта
Квинта
Секста
Септима
Октава

Но все простые интервалы также делятся. Мы же помним о том, что расстояние между соседними ступенями может равняться тону или полутону. Отсюда следует, что некоторые интервалы могут быть двух видов:

Консонирующие интервалы:

1. Весьма совершенный консонанс:

Чистая прима
Чистая октава

2. Совершенный консонанс:

Чистая кварта
Чистая квинта

3. Несовершенный консонанс:

Малая терция
Большая терция
Малая секста
Большая секста

К диссонирующим интервалам относятся все остальные.

Теперь вернемся к ладам. Лады бывают разными, но мы с вами разберем самые основные: мажорный и минорный.

В мажорном ладу интервалы между ступенями располагаются таким образом: тон, тон, полутон, тон, тон, тон, полутон.

В минорном ладу интервалы располагаются так: тон, полутон, тон, тон, полутон, тон, тон.

Тональность обозначается ключевыми знаками альтерации, которые имеют строгое правило своего появления на нотном стане. Диезы пишутся в таком порядке: Фа, До, Соль, Ре, Ля, Ми, Си.

Бемоли же располагаются в обратном порядке: Си, Ми, Ля, Ре, Соль, До, Фа.

Чем отличается тональность от лада

Здесь вы прочтёте о самых важных терминах в музыке, тех, с которых начинается изучение её теории. Вы узнаете, что такое нота, музыкальная форма, альтерация и многое другое.

Куда сходить на концерт

Цены на билеты и как их заказать

Термины в музыке, значение которых не помешает знать.

Ниже термины, представление о значение которых нужно иметь всем, кто решил окунуться в бескрайний океан музыкальных течений и, без преувеличения, волшебных энергетических информационно - звуковых потоков, творящих чудеса.

Что такое нота?

Нота - это название звука, музыкальный знак. Ноты отличаются высотой, частотой звука.
Ноты снизу вверх по частоте звука: «До», «Ре», «Ми», «Фа», «Соль», «Ля», «Си».

Что такое октава?

Октава - это интервал звуковых частот.
Значение верхней частоты октавы в 2 раза больше нижней. В октаве 12 полутонов.

Чтобы было понятней, приведём пример. Ноты на второй струне на грифе гитары располагаются так:

Это одна октава («Первая»).

Дальше с 13-го лада с ноты «До» идёт следующая октава («Вторая»).

Однако, ноты для гитары записываются на октаву выше чем для фано и скрипки. Т.е. на гитарных нотах диапазон с 1-го по 12-й лад 2-ой струны обозначается как Вторая октава.

Всего в музыке используется 7 полных и 2 неполные октавы.

Октавы (по возрастанию частоты):
субконтроктава, контроктава, большая, малая, первая, вторая, третья, четвёртая и пятая .
Субконтроктава и пятая октава неполные.

Частота ноты «Ля» в первой октаве - 440 Гц, ей соответствует звук 1-ой струны гитары на 5-ом ладу.

Диапазон гитары - 4 неполных октавы : Большая, Малая, Первая и Вторая.
Большая октава неполная.

Что такое лад?

Лад - это система, связывающая звуки различной высоты, основывающаяся на устойчивых звуках - тонике. Лады в классической мажорно-минорной системе: мажор, минор.

Что такое тональность?

Тональность - положение лада по высоте. Обозначается так: 1-я ступень гаммы (тоника), лад. Например, «Ля мажор». Аккорды тональностей

Что такое параллельные тональности?

Параллельные тональности – это мажорная и минорная тональности, ноты и аккорды которых совпадают, но их главные ноты и аккорды при этом разные.
Пример параллельных тональностей: Ля-минор и До-мажор.

Песни в этих тональностях строятся из аккордов одного списка: C, Dm, Em, F, G, Am, Bdim.
Количество аккордов в песне может быть разное, но для тональности Ля-минор в песне будет аккорд Am и он будет главным, соответственно для До-мажор таким аккордом является C.

Что такое интервал?

Интервал - это два отличающихся по высоте звука воспроизводимых последовательно или вместе.
Интервал гармонический, если звуки извлекаются одновременно.
Интервал мелодический, если звуки извлекаются последовательно.
Подробнее об интервалах

Что такое гамма?

Гамма - это последовательность звуков лада, начиная с основного тона.

Что такое нюанс?

Нюанс - это обозначение особенностей звучания определённых частей музыкального произведения, а также отдельных нот.

Что такое акцент?

Акцент - это выделение звуков произведения. Например, смена тембра, усиление динамики.

Что такое динамика?

Динамика - это свойство звука, выражающееся в изменение соотношения его силы и громкости, оттенок.

Что такое тональности и как их использовать? 7 заповедей музыканта

Понятие «тональность» гораздо проще, чем может показаться, если открыть музыкальный словарь.

Вы наверняка слышали это слово в быту. Например, когда от собеседника требуют более уважительного отношения, говорят «смени тон». А водители иногда называют тональностью звук двигателя.

Что же такое тональность в музыке, сколько их и зачем они нужны? Об этом поговорим в этой статье.

Звукоряд, лад, тоника

Чтобы понять, что же такое тональность, нам необходимо сперва разобраться с некоторыми понятиями. И давайте начнем с лада.

Лад – это взаимосвязь звуков между собой, их согласованность и слаженность. В ладу есть устойчивые и неустойчивые ступени. Их принято обозначать римскими цифрами. I, III, V ступени – устойчивые, опорные, к ним тяготеют неустойчивые – подвижные звуки, расположенные на II, IV, VI, VII ступенях:

Неустойчивые звуки отражают незавершенность музыкальной мысли. Но когда неустойчивый звук переходит в устойчивый, мысль становится завершенной и это называется разрешением.

Вот пример того, как звучит незавершенная музыкальная мысль:

Существует довольно расхожая история о том, как сын И.С. Баха импровизировал на клавесине, в то время как его великий отец спал. Мальчик закончил свою импровизацию на неустойчивом аккорде и удалился от инструмента. Иоганн Себастьян проснулся, вскочил с постели, подбежал к клавесину, разрешил аккорд и помчался догонять сына, чтобы проучить его.

Самой главной среди устойчивых ступеней, является тоника – первая ступень. Сочетание I III V ступеней дают тоническое трезвучие, которое характеризует звучание лада, создают его окраску:

Мажор – лад, на первой ступени которого образуется тоническое трезвучие с БОЛЬШОЙ терцией в основании. Звучит мажор ярко, жизнеутверждающе.

Тональность и гамма

Теперь, когда мы знаем что такое лад, можно переходить к главному вопросу – что же такое тональности и как их использовать.

Мажорный и минорный лад так же, как и звукоряд можно построить от любой ноты. Нота, от которой мы строим лад называется тоникой.

Тональность – это лад, у которого есть определенная тоника.

Каждая тональность имеет свое название, которое формируется из двух составляющих: первая – тоника; вторая – лад. Допустим, тоника – нота До, а лад – мажор. Значит тональность будет называться До мажор. Или тоника – нота Ми, а лад минор. Значит тональность – Ми минор.

Если сыграть по порядку звуки какой-либо тональности от тоники до тоники, то получится гамма. Например, сыграем от ноты До восемь нот: До – Ре – Ми – Фа – Соль – Ля – Си – До.

Получилась гамма. Кстати, она называется также, как и тональность – До мажор. А если взять за основу ноту Ля, и сыграть восемь нот, то получится гамма Ля минор.

Но почему в случае с нотой До, гамма будет иметь мажорный окрас, а в случае с нотой Ля – минорный? Давайте разбираться.

Как вы знаете, расстояние между звуками измеряется тонами и полутонами. В гаммах, расстояние между звуками должно соответствовать специальной формуле. Вот формула для мажорной гаммы:

А вот формула для минора:

Вот и получается, что гамма, построенная от ноты До полностью совпадает с формулой мажора. Гамма от ноты Ля, совпадает с формулой минора. Вот как эти гаммы будут выглядеть в нотной записи:

А что, если нам нужно выстроить мажорную гамму от ноты Соль? Думаю, вы уже догадались – нужно расставить звуки в соответствии с формулой. Вот что получится:

В гамме Ми минор, нам также придется использовать знак альтерации и это снова будет ФА ДИЕЗ. Посмотрите на изображение:

Параллельные тональности

Но есть у параллельных тональностей и отличия. Как вы помните, название тональности определяет тоника и лад. Этими двумя составляющими и отличаются параллельные тональности. До мажор отличается от Ля минора тоникой (звуком До) и ладом (мажорным окрасом). Тем же и остальные параллельные тональности отличаются друг от друга.

Как найти параллельную тональность

Найти параллельную тональность можно двумя способами. Рассмотрим оба.

Мы уже знаем, что До мажор и Ля минор параллельны. На них мы и будем опираться для дальнейших рассуждений.

Чтобы найти параллельный минор, нам нужно выяснить, на какой ступени находится нота Ля в До мажоре. Давайте считать:

Нота Ля является VI ступенью в тональности До мажор. Отсюда можно сделать вывод: чтобы найти параллельный минор, нужно найти VI ступень в той тональности, для которой ищем параллель. Нота на VI ступени и будет тоникой параллельного минора.

Чтобы найти параллельный мажор, проделаем ту же процедуру – посчитаем ступени в Ля миноре:

В тональности Ля минор, нота До расположилась на III ступени. Вывод напрашивается такой: чтобы найти параллельный мажор, нужно найти III ступень в той тональности, для которой ищем параллель. Нота на III ступени и будет тоникой параллельного мажора.

Чтобы быстрее найти VI ступень, пользуйтесь небольшой хитростью – считайте ступени не вверх, а вниз:

Очень важно учитывать знаки альтерации, когда вы считаете ступени. Например, нам необходимо определить параллельную мажорную тональность для Ре минора. В тональности Ре минор есть один знак альтерации – Си бемоль. Мы ищем VI ступень – это нота Си, но мы не забываем учесть бемоль, и вот наша нота Си превращается в Си бемоль. Наша параллельная тональность – Си бемоль мажор.

Второй способ определения параллельной тональности также прост, и он подойдет тем, кто хорошо знаком с интервалами.

Чтобы начать пользоваться этим способом, нам нужно выяснить, какой интервал возникает между тониками параллельных тональностей. Считаем, как обычно, на примере тональностей Ля и До. Между этими тониками образуется интервал, который составляет 1,5 тона и называется он Малой терцией.

Чтобы найти параллельный мажор, нужно отмерить малую терцию вверх от тоники минорной тональности, в которой мы находимся. Так находясь в Ля миноре, от ноты Ля мы отмеряем малую терцию вверх и получаем ноту До, которая и станет тоникой параллельного мажора:

Тоже самое проделываем в поисках параллельного минора – отмеряем малую терцию вниз и получаем искомое:

Одноименные тональности

Как мы уже сказали, Тоника + Лад = тональность. Если мы возьмем за тонику ноту «До» и подставим мажорный лад, то получим тональность До мажор. А если возьмем ту же ноту «До» и подставим минорный лад, то получим тональность До минор.

Энгармонизм тональностей

Тональности могут быть мажорными и минорными, параллельными и одноименными, но также они могут быть энгармонически равными. Давайте разберемся, что это значит.

Энгармонизм – это одинаковое звучание при различном названии и написании нот . Например, нота Ми бемоль звучит так же, как нота Ре диез. Эти ноты пишут на разных линейках, с разными знаками альтерации. Но по факту за обе ноты отвечает один звук, одна клавиша.

Энгармонически равные тональности – это тональности, которые обладают одинаковым звучанием, но в нотах записаны разными нотами и имеют разные знаки альтерации. Например, тональность Ми бемоль минор энгармонически равна тональности Ре диез минор. Тональность Ля диез мажор энгармонически равна тональности Си бемоль мажор.

Для чего нужны тональности

Что такое тональности мы усвоили. Теперь давайте разберемся, зачем они нужны и как их использовать.

В прежние времена, тональности имели гораздо более глубокий смысл нежели сейчас. Так в музыке И.С. Баха тональности символизировали различные евангельские сюжеты. Подробнее о музыкальной символике в музыке Баха, вы можете прочитать у В.Б. Носиной.

В музыке эпохи романтизма, композиторы также наделяли тональности особыми смыслами. Ми бемоль мажор, к примеру, использовали, когда речь шла о любви и преданности, диалоге с Богом; Фа минор употребляли для выражения горечи, печали, невосполнимой утраты.

В XX веке композиторы Новой венской школы (Шенберг, Берг, Веберн), решили отказаться от тональности в традиционном понимании этого слова и раздвинули музыкальные рамки, в связи с чем появилась атональная музыка. Особо любопытным из вас, рекомендую послушать финал второго струнного квартета Шёнберга – именно с ним связывают начало атональности.

В наши дни семантика тональностей утратила свое значение, а вот практическая составляющая осталась. Давайте более подробно поговорим о том, зачем нужны тональности и как их использовать.

Самое первое и понятное значение тональности – настроение. Как вы помните, тональность обладает мажорным или минорным ладом, от которого зависит настроение музыки. Бывают и такие случаи, когда минорное произведение звучит бодро и живо, а мажорное наоборот погружает в задумчивое состояние, нагоняя воспоминания и легкую тоску. Этих оттенков можно достичь, скорее, за счет фактуры, ритма и темпа, которые влияют на характер произведения. Тональность же, сразу дает понять какое настроение несет музыка.

Второе значение тональностей связано с удобством. Музыканты, которые аккомпанируют вокалистам, часто сталкиваются с ситуацией, когда вокалист «не в голосе» и просит сыграть на тон-полтора ниже оригинальной тональности, дабы не перегружать голосовые связки. Опытный музыкант может транспонировать переложить музыкальное сочинение из одной тональности в другую транспонировать на ходу и играть в разных тональностях одно и то же произведение.

Сколько тональностей всего

Итак, мы выяснили, что у каждой тональности есть сестра – параллельная тональность. Также, тональности могут энгармонически заменять друг друга. А теперь давайте узнаем, сколько тональностей всего.

Если сосчитать все белые и черные клавиши в одной октаве , то их получится 12 (7 белых клавиш и 5 черных). От каждой из них, мы можем построить гамму, соответственно, получим 12 тональностей. Но мы не должны забывать про одноименные тональности. Получается: имея 12 звуков, мы можем построить 24 тональности – 12 мажорных и 12 минорных.

Чисто теоретически, мы можем получить 30 тональностей:

14 диезных (7 мажорных и 7 минорных)

14 бемольных (7 мажорных и 7 минорных)

Тональности, в которых больше 6 знаков альтерации существуют в теории, но на практике не используются. Их логично заменить энгармонически равными тональностями. Например: в До диез мажоре 7 знаков, а в энгармонически равном Ре бемоль мажоре – 5. Таким образом, тональности с большим количеством знаков заменяют на энгармонически равные и остается 24 тональности, которые реально используются.

В таблице ниже, вы найдете названия всех 30 тональностей, их буквенное обозначение и количество знаков альтерации для каждой.

Порядок Диезов и бемолей

Диезы и бемоли могут встречаться в нотном тексте внезапно, неожиданно. В таком случае, они называются случайными. Но также, они могут быть изображены рядом со скрипичным и/или басовым ключом. Такие знаки называются ключевыми. Именно ключевые знаки указывают нам на тональность произведения. Важно запомнить, что диезы и бемоли располагаются на линейках в строгой последовательности, которую нужно запомнить.

Диезы располагаются так: ФА ДО СОЛЬ РЕ ЛЯ МИ СИ. Вот как это выглядит в скрипичном и басовом ключах:

Бемоли расставляют в обратном порядке: СИ МИ ЛЯ РЕ СОЛЬ ДО ФА:

Как располагаются знаки при ключе, вы теперь знаете и можете этот порядок заучить как считалочку. Но как определить, сколько знаков в той или иной тональности? Конечно, можно выучить наизусть как таблицу умножения, но есть другой способ, о котором вы можете узнать из статьи «Кварто-квинтовый круг тональностей» .

Очень надеюсь, что статья оказалась интересной и вы поняли, что такое тональности, зачем они нужны и как их использовать. Пишите в комментариях, о чем еще вы хотели бы узнать. Вступайте в группу вконтакте и подписывайтесь на мой youtube канал. До скорого!

Что такое тональность?

Выясним сегодня, что такое тональность. Нетерпеливым читателям говорю сразу: тональность – это закрепление положения музыкального лада за определёнными по высоте звучания музыкальными тонами, привязка к конкретному участку музыкального звукоряда. Дальше же не поленитесь разобраться основательно.

Слово «тональность» вы наверняка уже слышали, правда? На неудобную тональность иногда жалуются певцы, прося поднять или опустить высоту песни. Ну, кто-то, может быть, слышал это слово от водителей авто, которые тональностью называют звук работающего двигателя. Скажем, набираем мы скорость, и сразу чувствуем, что шум двигателя становится более пронзительным – изменяет свою тональность. Наконец, назову то, с чем уж точно каждый из вас сталкивался – это разговор на повышенных тонах (человек просто стал орать поменял «тональность» своей речи и эффект сразу все почувствовали).

Теперь вернёмся с вами к нашему определению. Итак, тональностью мы называем высотное положение музыкального лада . О том, что такое лады и об их устройстве, подробно написано в статье «Что такое лад». Напомню, что самые распространённые в музыке лады – это мажор и минор, состоят они из семи ступеней, главной из которых является первая (так называемая тоника).

Тоника и лад – два важнейших измерения тональности

О том, что такое тональность, представление вы получили, теперь перейдём к компонентам тональности. Для любой тональности решающее значение имеют два свойства – её тоника и её лад. Рекомендую запомнить следующее положение: тональность равно тоника плюс лад.

Это правило можно соотнести, например, с названием тональностей, которые предстают в таком виде: фа мажор, ля-бемоль мажор, си минор, до-диез минор и т.п. То есть название тональности отражает, что какой-то из звуков стал центром, тоникой (первой ступенью) одного из ладов (мажора или минора).

Ключевые знаки в тональностях

Выбор той или иной тональности для записи музыкального произведения определяет, какие знаки будут выставлены при ключе. Появление ключевых знаков – диезов и бемолей – связано с тем, что на основе заданной тоники вырастает лад, который регулирует расстояние между ступенями (расстояние в полутонах и тонах) и который заставляет одни ступени понижаться, другие же, напротив, повышаться.

Для сравнения предлагаю вам 7 мажорных и 7 минорных тональностей, в качестве тоник которых взяты основные ступени (по белым клавишам). Сравните, например, тональности до мажор и до минор, сколько знаков в ре мажоре и какие ключевые знаки в ре миноре и т.д.

Итак, вы видите, что ключевые знаки в ля мажоре – это три диеза (фа, до и соль), а в ля миноре знаков нет; ми мажор – тональность с четырьмя диезами (фа, до, соль и ре), а в ми миноре всего один диез при ключе. Всё это потому, что в миноре по сравнению с мажором низкие третья, шестая и седьмая ступени – своего рода индикаторы лада.

Чтобы помнить какие ключевые знаки в тональностях и никогда не путаться в них, нужно освоить пару простых принципов. Подробнее об этом в статье «Как запомнить ключевые знаки». Прочитаете её и узнаете, например, о том, что диезы и бемоли при ключе записываются не как попало, а в определённом, легко запоминаемом порядке, и ещё о том, что этот самый порядок-то помогает мгновенно сориентироваться во всём многообразии тональностей…

Параллельные и одноимённые тональности

Пора узнать, что такое параллельные и что такое одноимённые тональности. С одноимёнными тональностями мы уже столкнулись, как раз когда сравнивали мажорные и минорные тональности.

Одноимённые тональности – это тональности, в которых одна и та же тоника, но разный лад. Например, си мажор и си минор, соль мажор и соль минор и т.п.

Параллельные тональности – это тональности, в которых одни и те же ключевые знаки, но разные тоники. Такие мы тоже видели: например, тональность до мажор без знаков и ля минор тоже, или, соль мажор с одним диезом и ми минор тоже с одним диезом, в фа мажоре один бемоль (си) и в ре миноре также один знак – си-бемоль.

Одноимённые и параллельные тональности всегда существуют в паре «мажор-минор». Для любой из тональностей можно назвать одноимённый и параллельный мажор или минор. С одноимёнными всё понятно, а вот с параллельными сейчас разберёмся.

Как найти параллельную тональность?

Тоника параллельного минора находится на шестой ступени мажорного лада, а тоника одноимённого мажора – на третьей ступени минора. Например, ищем параллельную тональность для ми мажора: шестая ступень в ми мажоре – нота до-диез, значит, тональность, параллельная ми мажору – до-диез минор. Еще пример: ищем параллель для фа минора – отсчитываем три ступени и получаем параллельный ля-бемоль мажор.

Есть и другой способ найти параллельную тональность. Действует правило: тоника параллельной тональности находится на малую терцию вниз (если ищем параллельный минор), или на малую терцию вверх (если ищем параллельный мажор). Что такое терция, как её строить и все остальные вопросы, связанные с интервалами, разбираются в статье «Музыкальные интервалы».

Подведём итог

В статье разбирались вопросы: что такое тональность, что такое параллельные и одноимённые тональности, какую роль играют тоника и лад, и как появляются ключевые знаки в тональностях.

В заключение – ещё одни интересный факт. Существует один музыкально-психологический феномен – так называемый цветной слух. Что такое цветной слух? Это форма абсолютного слуха, когда человек ассоциирует каждую тональность с каким-либо цветом. Цветным слухом обладали композиторы Н.А. Римский-Корсаков и А.Н. Скрябин. Быть может и вы обнаружите в себе эту удивительную способность.

Желаю успехов в дальнейшем изучении музыки. Оставляйте свои вопросы в комментариях. Сейчас предлагаю немного отдохнуть и посмотреть видео из фильма «Переписывая Бетховена» с гениальной музыкой 9-й симфонии композитора, тональность которой, кстати, уже знакомый вам ре минор.

«Переписывая Бетховена» – Симфония №9 (потрясающая музыка)

Основы теории музыки для полных нулей (Часть 2)

Продолжаем познавать великую и ужасную теорию музыки. Во второй части поговорим о музыкальных интервалах и о понятиях лад и тональность.

Интервалы

Интервал - это расстояние между двумя последовательно или одновременно звучащими звуками. Звуки, которые звучат последовательно, образуют мелодический интервал, а те, которые звучат одновременно, образуют гармонический интервал. Нижний звук называют основанием интервала, а верхний - его вершиной.

Интервал имеет качественную и количественную характеристику. Качественная - это количество тонов и полутонов, составляющих интервал. Тогда как количественная характеристика - это количество ступеней, образующие интервал. Мелодические интервалы делятся на восходящие (второй звук выше, чем первый) и нисходящие (второй звук ниже, чем первый).

Интервалы разделяют на простые (в пределах одной октавы) и составные. Для названия интервалов используют числительные на латинском языке, которые обозначают какая по счету ступень будет вершиной интервала.

Простые интервалы

Прима
Секунда
Терция
Кварта
Квинта
Секста
Септима
Октава

Качественная величина, как мы уже говорили, говорит о количестве тонов и полутонов в интервале. Поэтому к названиям ступеней добавляют уточняющие слова.

Название	Обозначение	Количество тонов
Чистая прима	ч.1	0
Малая секунда	м.2	0,5
Большая секунда	б.2	1
Малая терция	м.3	1,5
Большая терция	б.3	2
Чистая кварта	ч.4	2,5
Увеличенная кварта	ув.4	3
Уменьшенная квинта	ум.5	3
Чистая квинта	ч.5	3,5
Малая секста	м.6	4
Большая секста	б.6	4,5
Малая септима	м.7	5
Большая септима	б.7	5,5
Чистая октава	ч.8	6

Составные интервалы

Расстояние в составных интервалах больше октавы. Также как и простые, они могут быть малыми, большими, увеличенными или уменьшенными.

нона — 9, секунда через октаву;
децима — 10, терция через октаву;
ундецима — 11, кварта через октаву;
доудецима — 12, квинта через октаву;
терцдецима — 13, секста через октаву;
квартдецима — 14, септима через октаву;
квинтдецима — 15, октава через октаву.

Все интервалы делятся на консонирующие и диссонирующие. Консонанс — это сливающееся звучание, диссонанс — резкое несливающееся звучание. Еще можно сказать, что консонанс - это когда "звучит", а диссонанс "не звучит".

чистая прима, чистая октава — весьма совершенный консонанс;
чистая кварта и квинта — совершенный консонанс;
терции и сексты -- несовершенный консонанс.

секунда;
септима;
увеличенная кварта или уменьшенная квинта (тритон, "нота дьявола").

Хоть и диссонирующие интервалы дают очень резкое звучание, порой даже неприятное, они довольно часто могут использоваться в музыке. Дело в том, что в рамках композиции, такие интервалы могут быть очень даже к месту, тогда как отдельно в отрыве от контекста, совершенно звучать не будут. Диссонансы могут широко применяться в хеви-метале и других экстремальных направлениях музыки.

Лад и тональность

Лад - система взаимоотношений между устойчивыми и неустойчивыми звуками. Проще говоря, это последовательность звуков, построенная по определенному закону. В настоящее время самыми популярными в музыке являются мажорный и минорный лады. Эти лады также называют диатоническими.

Мажорный лад - это лад, устойчивые звуки которого образуют мажорное или большое трезвучие. Простыми словами, он звучит весело, торжественно. Строится мажорный лад по следующей формуле:

б.2, б.2, м.2, б.2, б.2, б.2, м.2

тон, тон, полутон, тон, тон, тон, полутон

Минорный лад - лад, устойчивые звуки которого образуют минорное или малое трезвучие. Минор звучит грустно, тревожно. Минорный лад строится по следующей формуле:

б.2, м.2, б.2, б.2, м.2, б.2, б.2

тон, полутон, тон, тон, полутон, тон, тон

Тоники обозначены красными точками.

Кроме натурального минора, в музыке очень часто встречаются гармонический минор и чуть реже мелодический.

Гармонический минор отличается от натурального минора тем, что у него повышена седьмая ступень.

Мелодический минор отличается от натурального минора повышенными шестой и седьмой ступенями при движении вверх, а при движении вниз он звучит как натуральный

Синие точки - повышенная седьмая ступень, зеленые точки - повышенная шестая и красные точки - тоника.

Диатонические лады состоят из 7 звуков, которые называют ступенями лада. Расположение звуков лада в порядке увеличения высоты называется гаммой. Ступени гаммы или лада имеют цифровое и словесное названия:

I ступень — тоника (Т);
II ступень — нисходящий вводный звук;
III ступень — медианта;
IV ступень — субдоминанта (S);
V ступень — доминанта (D);
VI ступень — субмедианта;
VII ступень — восходящий вводный звук.

Тоника, субдоминанта и доминанта (Т, S, D) называются главными ступенями лада. Первая, третья и пятая ступени лада являются устойчивыми и образуют тоническое трезвучие. Вторая, четвертая, шестая и седьмая ступени лада — неустойчивые. Неустойчивые ступени тяготеют к устойчивым ступеням.

Высота, на которой расположен лад, называют тональностью. Название тональности происходит от названия звука, принятого за тонику, и добавления слова, обозначающего лад. Например: До мажор, Фа минор и т. д.

Пентатоника

Отдельно хочу остановится на таком звукоряде, как пентатоника. В свое время, делая первые шаги в обучении игре на гитаре, я много слышал об этом звукоряде. Многие советовали начинать изучение именно с пентатоники ввиду ее простоты и распространенности.

Пентатоника - звукоряд, состоящий из пяти звуков, находящихся в пределах одной октавы, в котором отсутствуют полутоновые интервалы.

Чтобы получить пентатоническую гамму от определенной ноты, просто берем ее мажор или минор и выкидываем определенные ступени:

для мажорного лада выкидываем IV и VII ступени. Например, До-мажорная пентатоника C D E G A;
для минорного лада выкидываем II и VI ступени. Например, Ля-минорная пентатоника A C D E G;

И формулы для их построения:

мажорная пентатоника: б.2, б.2, м.3, б.2;
минорная пентатоника: м.3, б2, б.2, м.3.

Блюзовая гамма

Если в минорную пентатонику добавить еще одну ноту, отстоящую от тоники на уменьшенную квинту, то мы получим блюзовую гамму. А эта дополнительная ступень будет называться блюзовым тоном.

Синими точками обозначен блюзовый тон.

Про лады я, конечно, рассказал очень вкратце. Не стал говорить о всех натуральных ладах и откуда вообще взялись мажорный и минорный лады. Здесь только самые-самые основы, которые, по-моему мнению, гитарист знать просто обязан. Но тем не менее, исчерпывающую статью про натуральные лады, можно прочитать здесь: Натуральные лады.

Тональность

Тональность — высота звуков лада, определяемая положением главного тона на той или иной ступени звукоряда.

Содержание

В обозначении тональности указывается основной тон (тоника) и наклонение (мажор или минор). Между компонентами ставится дефис.

Пример: до-мажор, ля-минор, фа-диез минор.

Следует отличать три вышеприведенных понятия.

Гаммой называется звуковой ряд, каждая нота которого отличается на тон или полутон.
Лад — это многозначное понятие русской музыкальной школы, обозначающее систему звуков, объединенных какой-либо функциональной зависимостью. Мажорный и минорные лады состоят из мажорных и минорных гамм. Бывают, хоть и малоупотребимы, лады, в которых ноты могут отстоять на целую терцию, а также немажорные и неминорные (пентатонический лад, лады народной музыки разных культур). Ступенью лада называют порядковый номер ноты в гамме, считая от тоники.
Тональность может означать то же самое, что и лад, либо, в более узком значении — ладовую гамму от определенной ноты. Понятие тональности, в отличие от понятия гаммы, тоже связано с функциональной зависимостью звуков. Тональность в первую очередь относится к мажору или минору.

Мажорная гамма от заданной ноты (тоники) строится по следующему алгоритму:

тон-тон-полутон-тон-тон-тон-полутон

Натуральная минорная тональность от заданной ноты (тоники) строится по следующему алгоритму:

тон-полутон-тон-тон-полутон-тон-тон

Пример: Построим минорную гамму от ноты до (С)

до—ре—миb—фа-соль-ляb-сиb-до (C-D-Eb-F-G-Ab-Bb-С)

Помимо натурального минора, используются гармонический минор (седьмая ступень повышается на полутон; в нашем примере — до—ре—миb—фа-соль-ляb-си-до (C-D-Eb-F-G-Ab-B-С) и мелодический минор (шестая и седьмая ступени повышаются на полутон; в нашем примере — до—ре—миb—фа-соль-ля-си-до (C-D-Eb-F-G-A-B-С))

В классической теории музыки тональность рассматривается с точки зрения функциональных назначений ступеней лада. К основным функциям относятся:

тоника — 1 ступень
доминанта — 5 ступень
субдоминанта — 4 ступень

В до-мажорной тональности (гамма: до-ре-ми-фа-соль-ля-си-до) тоника - до, доминанта - соль, субдоминанта - фа. Следование одной ступени лада за другой называется разрешением. Упрощенно говоря, разрешение доминанты в тонику обычно воспринимается как конец всей композиции или ее части. Разрешение субдоминанты в доминанту — как обострение напряжения.

Повышение или понижение всей тональности называется транспонированием.

Параллельные тональности — тональности, в которых гаммы одинаковы, но тем же ступеням соответствуют другие ноты. Параллельные тональности различаются по наклонению — одна — мажорная, другая — минорная. Тоника минорной тональности на три полутона ниже тоники параллельной мажорной.

до мажор и ля минор;
соль мажор и ми минор;
до минор и ми-бемоль мажор.

Параллельные тональности удобны тем, что в ходе композиции в них легче всего перейти, потому что в них ноты одинаковые, и не следует дополнительно подготавливать введение новых нот, которые в прошлой тональности могли звучать в диссонанс. Однако, во-первых, данный переход меняет общий настрой трека (натуральный минор по-умолчанию звучит меланхолично, гармонический — скорее устрашающе, а мажоры звучат спокойно и жизнерадостно), а во-вторых, без грамотной подачи он будет незаметен и восприниматься будет просто как смена гармонии.

Чем отличается тональность от лада

Лад – специфически музыкальное средство, не имеющее аналогов в других видах искусств. Лад обобщает интонационный материал той или иной эпохи и превращает его в стройную логическую форму.

Лад - понятие, применяемое в различных значениях. В эстетическом смысле лад есть приятная для слуха согласованность между тонами высотной системы (в этом значении термин «лад» совпадает с понятием «гармония»). Приведем различные определения лада в музыкально-теоретическом значении.

И. В. Способин: лад — «система звуковых связей, объединенная тоническим центром в виде одного звука или созвучия» (Лекции по курсу гармонии);

Ю. Н. Тюлин: лад — «система взаимоотношений ступеней звукоряда, определяемая главенством основного опорного тона (тоники) и зависимостью от него остальных ступеней» (Краткий теоретический курс гармонии);

Т. С. Бершадская: лад — «звуковысотная система соподчинения тонов, основанная на их логической дифференциации» (Лекции по гармонии);

Ю.Н.Холопов: лад — звуковысотная система «музыкально-логического соподчинения звуков и созвучий» (Гармония).

Древнеславянский корень «лад» говорит о слаженности звуков. Это слово есть в украинском, чешском, польском языках и имеет комплекс значений, близко родственный греческому слову αρμονία (гармония). В латинском языке «лад» выражается словами «modus», «modulatio», что означает умеренность, соблюдение меры.

Среди множества средств воздействия музыки есть такие, которые обладают мощным и психологически элементарным действием, — громкость, равномерная ритмическая пульсация, ускорение темпа, crescendo и sforzando, острота ритма, сонорная тембро-структура. В отличие от них лад – это специфически музыкальное средство, не имеющее аналогов в других видах искусств. Лад обобщает интонационный материал той или иной эпохи и превращает его в стройную логическую форму. Поэтому лад можно рассматривать как интонационный комплекс, связанный с мировоззрением своего времени, как лаконичную модель мира в представлении своей эпохи. Так, например, средневековые лады - это отражение сознания феодальной эпохи с ее замкнутостью, застылостью, иерархичностью, принципом авторитарности; тональные лады мажор и минор — выражение динамизма музыкального сознания европейского нового времени. Таким образом, лад отражает наиболее высокие явления духовной жизни общества и его эстетические ценности.

Все многообразие ладов, возникших за долгую историю человечества в разных уголках мира, современная теория музыки объединяет в два типа: модальные лады и тональные лады.

Модальные лады – более ранняя форма ладовой организации. Они составляют основу древнегреческой музыки, древних восточных, африканских, европейскимх культур, народной музыки всех стран, грегорианских мелодий, древнерусских роспевов, а также европейской полифонии. Новый импульс к развитию модальное мышление получило в музыке XX в. Модальные лады опираются на определенные ладовые звукоряды.

Тональные лады (мажор и минор) — те, которые опираются на тяготение к центральному созвучию.

Ноты вне тональности

В Уроке№3, как впрочем и в других уроках, вы часто встречали загадочные термины – гамма до мажор, гамма ля мажор, гамма ми минор и т. д. А что, собственно такое – гамма до мажор или любая другая? Попытаюсь объяснить «на пальцах». Вообще-то гамма – это техническое упражнение для развития беглости пальцев и усвоения тональности. А тональность? Вот об этом сейчас и поговорим.

ЛАДно или о ладах в музыке

Еще с детского сада на музыкальных занятиях малышам говорили – вот есть грустный колокольчик, и есть веселый колокольчик. Грустный колокольчик зовут «МИНОР», а веселый – «МАЖОР». Все песенки, которые вы знаете, сочиняют эти колокольчики и получаются они у минора – грустные, а у мажора – веселые. Объяснение, конечно, очень показательно для дошкольников.

Два лада в музыке

Однако для детей постарше и для взрослых можно сказать более серьезным языком – вся музыка, которая когда-либо была или будет сочинена, написана либо в мажоре, либо в миноре. И это может на слух определить даже ребенок. Вот эти мажор и минор называются – ЛАД.

Следует отметить, что музыкальный язык довольно богат, как ни странно, и часто бывает, что пьеска, написанная в миноре, звучит довольно весело, а мажорное произведение нагоняет тоску. Это случается сплошь и рядом, но, тем не менее, надо научиться различать на слух минорный и мажорный лады.

А теперь вернемся к началу – допустим – до мажор. Или ля минор. Или фа мажор. Вот всех этих словосочетаниях есть определение какого-либо лада – минорного или мажорного. А что же означают слова – до, фа, ля? Все знают, что это ноты, но какие? А это, друзья мои, – ТОНИКА. Самый первый и самый главный звук в тональности.

Внимание! Я объясняю следующее понятие. Есть звукоряд. Как цифры идут одна за другой, так и ноты имеют четкую последовательность в звукоряде.

ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ ЛЯ СИ ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ ЛЯ СИ ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ

Нот, как вы знаете, всего 7. Далее они просто повторяются. А есть понятие ступени. Их тоже 7.

Звукоряд с тоникой ДО

Если мы решим начать наш звукоряд нотой РЕ, то тоникой будет нота РЕ, на второй ступени – нота МИ, на третьей – ФА, а заканчиваем мы наш звукоряд тоже нотой РЕ. Звукоряд с тоникой РЕ

Приспичило нам начать звукоряд с ноты ЛЯ – Бога ради. Но только тогда и первой будет ступень ЛЯ, она же – тоника.

Если мы за тонику берем, допустим, ноту МИ, то второй нотой (ступенью) будет, соответственно ФА, третьей – СОЛЬ, четвертой – ЛЯ и т д. Звукоряд с тоникой МИ

ВЫВОД – тоникой может быть любая нота, но СТУПЕНЬ – всегда ПЕРВАЯ.

Подошли к определению тональности

Теперь мы с вами плавно приближаемся к понятию ТОНАЛЬНОСТЬ. Что же это такое и с чем ее едят? А тональность в музыке, друзья мои, это когда соединяются тоника и лад. Вот и получается, что тональность (гамма) до мажор – это мажорный лад с тоникой ДО. А тональность ля минор – это минорный лад с тоникой ЛЯ.

Для чего нужны тональности?

Как художнику нужны разные краски, так и музыканту нужны разные звуки и разные тональности. Любое музыкальное произведение можно исполнить в любой тональности – мажорное во всех мажорных, а минорное – во всех минорных. Это вопрос удобства исполнения.

Главные ступени лада: как их различать, и зачем они нужны

Тема о главных ступенях гаммы очень важна в музыкальной теории, но перед тем, как переходить к изучению "начинки", следует исследовать саму поверхность пирожного: лад - взаимодействие устойчивых и неустойчивых ступеней, последовательность которых определяет его разновидность.

Виды лада

Существует два основных типа ладов, которые знают даже люди, далекие от музыки:

мажор (по латински - dur);
минор (по латински - moll).

Для новичков существует определение попроще, объясняющее их так:

веселое настроение;
грустное настроение.

Ступени лада и их взаимосвязь

Как уже было сказано ранее, лад - это взаимоотношения ступеней. Но что же такое эти ступени?

Расположение каждой ступеньки зависит от ее высоты: чем выше звук, тем больше ступень.

Лады можно составить от любого звука. Самый знакомый для нас всех - нота До.

От лидера До выстраиваем в последовательность остальных подчиненных: Ре, Ми, Фа, Соль, Ля, Си; и закрываем ряд таким же ответственным лицом - нотой До, но уже другой октавы. Таким образом создается гамма.

Гамма - цепочка из звуков, где первый и последний одинаковы по названию, но расстояние между ними равно одной октаве.

Главные ступени лада и их названия

Перед нами гамма До мажор:

До - I;
Ре - II;
Ми - III;
Фа - IV;
Соль - V;
Ля - VI;
Си - VII;
До - I.

Слева расположены названия нот, а справа - те самые ступени.

Однако, как и в жизни, все выполняют свои роли. Кто-то ведет за собой толпу, кто-то является ее фундаментом, кто-то же трудится на благо остальных.

Так, лидером музыкального движения (гаммы До мажор) является нота До, она же и является главной ступенью лада - I. Это очень просто запомнить с помощью названия гаммы: если ее имя До мажор, значит, первой ступенью будет являться нота До; если же Ми мажор, то начальником станет нота Ми, и подобный принцип работает всегда и во всех гаммах.

Именно I ступень является ориентиром для построек всех остальных аккордов и трезвучий. Однако руководителю всегда нужна "правая рука" или его заместитель. У нашего директора таких руки сразу две: IV и V ступени.

Оставшись на все том же примере До мажора, под IV номером идет нота фа, под пятым - соль. Подобным образом музыканты высчитывают остальные главные две ступени.

Как и все остальные термины, они также имеют свои собственные имена:

I ступень - тоника (сокращенно по лат. "T");
IV ступень - субдоминанта (S);
V ступень - доминанта (D).

Следует уточнить: в минорном ладе сокращенные названия пишутся с малых букв: t, s и d, это упрощает ситуацию во время выяснения, к какому ладу принадлежит ступень или аккорд.

Для чего они нужны?

Тоника - главная ступень лада. Ею оканчиваются практически все произведения, будто бы ставя точку в конце музыкальной истории. Ее роль - фундамент и база.

Субдоминанта служит некой "дверью", с помощью которой можно уйти в другие тональности (изучается на уроках сольфеджио и гармонии) или же подготовиться к переходу в доминанту.

Доминанта - преданный друг своего начальника, с помощью которого тоника самоутверждается, как полноправный лидер гаммы. Такая ситуация чаще всего происходит в последних завершающих аккордах произведения.

Но как известно: у каждого работника, даже если и не занимающего самую высокую должность, есть своя команда. Этой самой командой в музыке являются трезвучия.

Аккорды

Трезвучие - аккорд, состоящий из трех звуков.

Но чем так важны трезвучия главных ступеней лада в музыке?

Данный аккорд может строиться от любой ноты, но если он главный, то его "основанием" будут: I, III и V ступени. Их важная заслуга заключается в том, что именно они определяют вид лада.

Так, в мажоре они будут ярко выражено звучать светлым торжественным тембром, в миноре же, наоборот, опечаленным и скорбным.

Трезвучия главных ступеней лада - показатели, на которые следует ориентироваться в вопросах мажора, минора и других существующих ладов.

Как строится?

Следующий вопрос, который должен идти по логической цепи: какова же структура трезвучия и каким образом его строят?

Ответ заключен в самом названии: ТРЕзвучие опирается на 3 звука, построенных на расстоянии терции (интервал, включающий в себя 3 ступени).

Если с главными ступенями лада все более менее понятно, то как же называются остальные?

Главные - I, IV, V;
Производные - II, III, VI, VII.

Помимо ладовой классификации, существует еще одна, определяющаяся состоянием ступени:

Все три ступени входят в состав тонического трезвучия (в музыке формулировка - Т5₃). Они звучат устойчиво и уверенно, не требуя какой-либо поддержки извне. Отдельно следует выделить III ступень, так как именно она определяет лад: традиционная нота Ми характерная для До мажора, но если опустить ее на полтона ниже (Ми бемоль), то звучать уже будет именно До минор;

неустойчивые - II, IV, VI, VII;

Их звучание не подкреплено опорой, существует вечное ощущение недосказанности и желание во что-нибудь перейти (разрешиться), свое путешествие они завершают в устойчивые ступени лада.

Читайте также: